Candeeiros de mesa: 7 modelos icónicos que fizeram a história do design. Os designers que os fizeram, as empresas que os produzem, características e curiosidades.
Poder trabalhar até tarde da noite em sua escrivaninha em casa ou no escritório, ou desfrutar com conforto da leitura do último romance de sucesso de seu autor favorito, auxiliado por um feixe de luz adequado e sem forçar a vista não é um simples conforto, mas um requisito a ser respeitado.
Visto que toda atividade, seja por prazer ou por dever, ainda deve ser feita da melhor e mais confortável forma, eis que uma dessas lâmpadas que fizeram a história da iluminação poderia ser para você.
Tizio di Artemide, designer Richard Sapper, 1970
Projetado por Richard Sapper , alemão de nascimento e expressão da escola de design e arquitetura Bauhaus que celebrou seu século em 2021, o abajur de mesa Tizio foi uma de suas obras mais importantes. Se o projeto data de 1970, sua produção por Artemide durou apenas dois anos, em 1972 .
Além de ser uma das lâmpadas mais famosas , ainda é um dos modelos que mais fez sucesso, tanto que chegou ao topo do ranking de vendas.
A forma como nasceu continua a ser original, visto que foi desenhada para satisfazer uma necessidade pessoal do próprio Sapper que pretendia uma lâmpada de desenho com uma grande amplitude de movimentos e ao mesmo tempo não volumosa .
Muitos e detalhes desta lâmpada que merecem ser mencionados. Em primeiro lugar, a estrutura de iluminação é retangular e com dimensões reduzidas, podendo orientar a fonte de luz na direção desejada.
Faltam totalmente os cabos elétricos , pois a corrente passa pelos braços que desempenham a função de condutores. Sua articulação é incrível , justamente pelo fato de ter sido desenhada para facilitar o trabalho.
É composto por cerca de 100 peças unidas sem o uso de parafusos : são poussoirs, ou seja, um tipo particular de botões automáticos. Por fim, a colocação da torre Supply all ' dentro de uma base cilíndrica confere estabilidade absoluta à própria lâmpada.
Bulbo de Ingo Maurer, designer Ingo Mauer, 1966
A história deste candeeiro está intimamente ligada à biografia do designer alemão Ingo Maurer , apaixonado pela lâmpada como objecto e que pretendia criar um elemento que fosse um elo perfeito entre técnica e poesia. Projetado em 1966 , a lâmpada Bulb foi sua primeira criação.
As lendas transmitidas ao longo dos anos remontam seu nascimento a um momento de descanso do criativo, quando de férias em uma pensão em Veneza, ele foi atingido pelo balançar da lâmpada no teto da sala.
Bulb é um candeeiro de mesa , composto por um abajur de cristal transparente e uma base de metal cromado polido, onde foi colocada uma lâmpada tradicional.
Uovo de FontanaArte, designer Ben Swildens, 1972
Uma lâmpada ícone no mundo do design, que se distingue pela sua forma muito particular e única , um símbolo, com a forma da concha, da leveza.
Feito em cetim vidro soprado branco , caracteriza-se pelo facto de propagação em um modo uniforme um quente e leve envolventes . Possui uma estrutura de metal pintada de branco.
A Uovo nasceu em 1972 , graças a um esboço recuperado do arquivo histórico da empresa Luigi Fontana , uma indústria produtora de folhas de vidro para construção nascida em Milão em 1881.
No mercado, ainda está disponível em três versões :
- pequeno (Ø 18 cm - H 28 cm)
- médio (Ø 27 cm - H 44 cm)
- grande (Ø 43 cm - H 62 cm)
Pippistrello de Martinelli Luce, designer Gae Aulenti, 1965
Partindo do lápis da designer italiana Gae Aulenti , que queria criá-lo para a marca italiana Martinelli Luce, o Pippistrello teve que ser muito mais do que um simples elemento útil para iluminar. Sua criação deve ocorrer em consonância com o contexto histórico em que foi concebida.
Conhecida por ser uma artista eclética que adorava surpreender o mundo do design, Gae Aulenti quis pensar em Pippistrello, nome escolhido não por acaso por se tratar de um animal noturno , como uma lâmpada que tinha um formato exótico, mas que era, assim como bonito de se ver, altamente funcional.
A sua versatilidade exprime-se perfeitamente no facto de poder estender o seu braço telescópico de aço inoxidável o que o torna uma opção também para o colocar no solo. A partir dos 66 cm , seu pescoço pode estender-se, como se fosse o de uma girafa, até 82 cm . O peso de 12 kg torna-o perfeito para uma posição firme em sua escrivaninha ou mesa de cabeceira.
Tolomeo di Artemide, designer Michele De Lucchi e Giancarlo Fassina, 1987
A história da lâmpada Tolomeo é muito mais recente, tendo sido desenhada por Michele De Lucchi com Giancarlo Fassina em 1987 , mas logo se tornando uma das peças mais importantes da marca italiana Artemide , que então passou a decliná-la em múltiplas versões.
Tolomeo inspira-se nas clássicas lâmpadas de mola , apesar de ser uma proposta que imediatamente se revelou moderna.
A fonte de luz tem um conceito muito simples: é uma lâmpada incandescente , que pode ser facilmente movida em várias direções graças aos longos braços, como se fosse uma bússola de largo raio. em vários pontos por meio de seus longos braços, como uma espécie de grande bússola com ampla abertura.
Foi concebido com o intuito de ser versátil . Graças a uma base, uma pinça ou a um suporte fixo, podem ser obtidas várias versões: Tolomeo suspensão, Tolomeo terra, Tolomeo muro, Tolomeo faretto.
Nesso di Artemide, designer Giancarlo Mattioli, 1967
Concebida em 1967 graças à intuição criativa de Giancarlo Mattioli , a Nesso com a sua característica forma de cogumelo é uma das mais belas e mesmo as mais elementares lâmpadas da história do design.
Foi apresentado pela primeira vez no Salone del Mobile de Milão em 1965, ganhando de imediato o primeiro prémio do concurso lançado pela Artemide e pela famosa revista Domus. A própria empresa italiana iniciou a produção em massa usando um polímero termoplástico conhecido pela sigla ABS .
Disponível em duas cores , branco e laranja, o conceito básico era difundir a luz quente sem que as lâmpadas incandescentes fossem visíveis. Versátil, sua colocação sobre a mesa ou diretamente no chão, logo se tornou um ícone do design dos anos 70.
Bourgie by Kartell, designer Ferruccio Laviani, 2004
Ao contrário dos modelos propostos até agora, o candeeiro Bourgie tem um design recente , apenas 2004 , mas parece ter caído muito no tempo. É feito de uma mistura de estilo e material que parece ter sido feito propositalmente para confundir ideias.
De acordo com o conceito que o designer italiano Ferruccio Laviani quis dar a este modelo, foi a conjugação das formas burguesas e clássicas com um material contemporâneo e versátil como o policarbonato .
A sua estrutura permite ter 3 alturas diferentes , precisamente 68, 73 e 78 centímetros , que podem ser modificadas de acordo com as necessidades. O diâmetro é de 37 cm, enquanto o peso é de 3,4 kg. Tem um interruptor mais escuro enquanto as cores disponíveis são tantas: Cristal, Preto, Prata, Multicolor Titanium, Multicolor Fuchsia, Multicolor Azure, Gold, White-Gold e Cobre.
